Curso Académico:
2022/23
3353 - Grado en Humanidades
23288 - Arte Asiático
Información del Plan Docente
Curso Académico:
2022/23
Centro académico:
335 - Facultad de Humanidades
Estudio:
3353 - Grado en Humanidades
Asignatura:
23288 - Arte Asiático
Ámbito:
---
Créditos:
4.0
Curso:
3 y 4
Idiomas de docencia:
Teoría: | Grupo 1: Catalán |
Seminario: | Grupo 101: Catalán |
| Grupo 102: Catalán |
Profesorado:
Roberto Figliulo , Eva March Roig
Periodo de Impartición:
Segundo trimestre
Horario:
Presentación
El continente asiático es un territorio que reúne poblaciones y culturas tremendamente diferentes entre ellas. Este año en esta asignatura nos centraremos en el área de Asia Oriental, que corresponde a la Gran China (República Popular, Hong Kong y Taiwán), Japón y las dos Coreas.
Competencias asociadas
Competencias generales
CB1 Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio;
CB3 Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética;
CB4 Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado;
Competencias especificas
CE3 Sintetizar y explicar el contenido de diferentes expresiones culturales para su divulgación a través de la comunicación oral y escrita.
CE5 Mostrar conocimientos transversales de la historia, la filosofía, las artes y la literatura a través del uso de fuentes especializadas y técnicas con el fin de comprender y valorar los contenidos y valores fundamentales de la tradición cultural.
CE6 Profundizar en el conocimiento de una de las áreas de las humanidades (focalizando en la historia, la filosofía, el arte o la literatura) a través de las herramientas propias de las mismas.
CE7 Reconocer la influencia de los más importantes acontecimientos históricos y la aportación de las obras antiguas y actuales a su contexto cultural en sus diferentes ámbitos literario, artístico, filosófico y social.
CE9 Mostrar conocimiento de los diferentes puntos de vista y metodologías de interpretación en el planteamiento de problemas y en el conocimiento de los fenómenos culturales y sociales de la tradición y de la actualidad.
CE10 Comunicar una idea, contenido y conocimiento con claridad y precisión utilizando las expresiones más adecuadas para cada público y contexto.
Resultados del aprendizaje
R. A. 5.1. Sintetiza conocimientos de las diferentes áreas de las humanidades (la historia, la filosofía, la literatura, el arte) en un nivel propio del grado.
R. A. 5.2. Redacta ensayos y memorias de lecturas sobre cualquiera de las áreas humanísticas.
R. A. 5.3. Valora la capacidad de influencia de textos, autores y artistas en la configuración de la tradición y sobre el mundo contemporáneo.
R. A. 5.4. Muestra curiosidad a través del cuestionamiento de estos conocimientos, tanto oralmente como por escrito.
R. A. 6.1. Aplica conocimientos concretos y específicos de una de las áreas de las humanidades en un nivel de especialización propio del grado.
R. A. 6.2. Aplica las técnicas de documentación en el marco de la especialidad escogida.
R. A. 6.3. Gestiona la información obtenida durante el proceso de documentación.
R. A. 6.4. Aplica las técnicas de análisis y síntesis en el marco de la especialidad escogida.
R. A. 6.5. Muestra implicación hacia los asuntos humanísticos que se estudian en el grado, expresándola, como por ejemplo, mostrar interés, mostrar motivación y personalizar un trabajo.
R. A. 7.1. Sintetiza las características principales de una época en una cultura (helenística, latina, hispánica, germánica, etc.) en los primeros cursos del grado.
R. A. 7.2. Sintetiza, en los cursos superiores del grado, los elementos diferenciales significativos que una cultura aporta en una época concreta.
R. A. 7.3. Analiza, en cursos superiores del grado, cuáles son los aspectos innovadores de una obra perteneciente a cualquiera de las áreas de las humanidades respecto a las de su contexto histórico.
R. A. 7.4. Redacta un comentario de texto de historia, filosofía, arte y literatura, reconociendo los aspectos prototípicos de su contexto cultural y, eventualmente, sus elementos originales.
R. A. 7.5. Aplica, en los cursos superiores del grado, sus conocimientos a la redacción de un ensayo sobre las relaciones formales, históricas y/o de contenido.
R. A. 7.6. Manifiesta interés personal por una obra, autor o época, estudiando fuentes alternativas o mostrando su importancia en variados fenómenos culturales.
R.A. 9.2. Analiza, en los cursos superiores del grado, las causas históricas, filosóficas y culturales en general que originan las diferentes cosmovisiones y las diferentes posiciones respecto a un problema o una situación.
R.A. 9.3. Muestra comprensión y tolerancia respecto a las posiciones diferentes a las propias reconociendo algunos de sus argumentos o de sus principios culturales.
R.A. 9.4. Acepta la diversidad de puntos de vista como parte fundamental de la vida académica y como parte consustancial a la sociedad contemporánea.
R.A. 9.5. Muestra implicación en la creación de un marco común de convivencia de las diferentes opiniones y cosmovisiones de la sociedad contemporánea.
R.A. 10.1. Usa el registro apropiado en cada contexto comunicativo para la comunicación de contenidos propios de las humanidades.
R.A. 10.2. Aplica los dispositivos técnicos y los medios comunicativos para la comunicación de una idea o contenido humanístico.
R.A. 10.3. Desarrolla, en los cursos superiores del grado, la terminología propia de cada disciplina para la comunicación de contenidos propios de la misma a públicos más especializados.
R.A. 10.4. Muestra interés en personalizar el discurso para una mayor comunicabilidad y persuasión de las ideas y de los contenidos expuestos.
Objetivos de Desarrollo Sostenible
ODS 4: Educación de calidad
ODS 5: Igualdad de género
ODS 10: Reducción de las desigualdades
ODS 11: Ciudades y comunidades sostenibles
ODS 13: Acción por el clima
ODS 15: Vida de ecosistemas terrestres
ODS 16: Paz, justicia e instituciones sólidas
Prerrequisitos
No se pide ningún prerrequisito para cursar esta asignatura.
Contenidos
A lo largo del curso nos acercaremos a las principales ideas, corrientes y movimientos artísticos que se han desarrollado en la región durante los siglos. Primeramente, nos centraremos en esos conceptos estéticos y prácticas artísticas de la tradición, que han determinado la configuración de un ideal cultural. Para después centrarnos en el contacto con culturas diferentes que han llevado a nuevos caminos en el ámbito artístico. Finalmente analizaremos con más detalles los progresos del arte contemporáneo en el área, focalizándonos en las principales prácticas y temáticas de las últimas décadas.
Metodología docente
Una parte relevante de las clases se basará en la trasmisión de los contenidos de la asignatura a través de soportes visuales y textuales: powepoint, videos, textos, etc. Se dará particular importancia a los momentos de análisis de obras y fuentes primarias y secundarias, en las cuales la participación activa del alumnado será fundamental. Estas partes de las clases se desarrollarán a través de comentarios, discusiones y debates. La realización de tareas individuales o en grupo nos ayudará a profundizar en determinadas temáticas de la asignatura. En estos últimos casos también se realizarán presentaciones orales, para que el alumnado comparta sus progresos. Durante el curso se realizarán tutorías individuales y colectivas, para ayudar y asesorar el alumnado en la realización de las tareas, o para profundizar o aclarar aspectos de la asignatura.
Evaluación
Trabajo Individual 30%
El trabajo individual consistirá en preparar un análisis de una obra escogida entre una selección que el profesor subirá en el Campus Global.
Trabajo en grupo 30%
El trabajo en grupo consistirá en la realización de un video-ensayo sobre una temática concreta y cómo ésta se ha tratado en el ámbito artístico.
Seminarios 30%
Durante el semestre se realizarán seminarios y debates relacionados con temáticas concretas de la asignatura. Antes de cada seminario los estudiantes tendrán que entregar una ficha de análisis.
Participación en las actividades previstas en clase 10% (Seminarios y presentación oral trabajo en grupo)
Recuperación:
Para realizar la recuperación, se tendrá que haber presentado al menos uno de los ejercicios previstos en la evaluación (30%). Todas las actividades del curso son recuperables.
Bibliografía y recursos de información
Andrews, Julia Frances, & Shen, Kuiyi, (2012). The art of modern China. Berkeley: University of California Press.
Bush, Susan, & Shih, Hsio-yen (Eds.). (1985). Early Chinese texts on painting. Cambridge: Harvard University Press.
Cheng, François (1993). Vacío y plenitud. Madrid: Siruela.
Chong, Doryun (2012). From Postwar to Postmodern, Art in Japan, 1945-1989: Primary Documents. Duke University Press.
Clunas, Craig (1997). Art in China. Oxford: Oxford University Press.
Horlyck, Charlotte (2017). Korean Art: from the 19th Century to the Present. London: Reaktion Books.
Jin, Whui-yeon (2012). Coexisting differences: women artists in contemporary Korean art. Seoul: Hollym.
Jungmann, Burglind (2014). Pathways to Korean Culture – Painting of the Joseon Dynasty, 1392-1910. London: Reaktion Books.
Munroe, Alexandra (1994). Japanese art after 1945: scream against the sky. Yokohama: Yokohama Museum of Art.
Paine, Robert T., & Soper Alexander, (Eds.). (1981). The Art and Architecture of Japan. New Haven Conn. etc. : Yale University Press
Wu, Hung, (Ed.). (2010). Contemporary Chinese Art: Primary Documents. New York: MoMa.