Información del Plan Docente

Presentación

Esta asignatura es parte del itinerario general de historia, teoría y análisis de la obra audiovisual. El marco de contenidos busca estudiar las aportaciones interdisciplinarias para el análisis del cine. El objetivo principal reside en investigar las relaciones del cine con otros sistemas de representación (literatura, pintura, teatro, ...), profundizando en los diálogos y tensiones, en el intercambio o la translación, de procedimientos figurativos y herramientas de pensamiento entre sistemas.

La primera parte de la asignatura aborda la construcción de imágenes en la modernidad literaria y cinematográfica. En  este punto los objetivos consisten en ahondar en el conocimiento de la constitución de imágenes en tradiciones diferentes a la cinematográfica, mostrar los vínculos con el trabajo cinematográfico y desplegar lecturas críticas a partir de estas relaciones. El trabajo sobre estas obres de la modernidad literaria analiza la ruptura con las unidades de tiempo y espacio características de la narrativa decimonónica, y estudia la poética de algunos autores fundamentales en la nueva manera de tratar el tiempo, el espacio y la acción.

Competencias asociadas

- Análisis de las relaciones entre cine y literatura, como formas de revisar las reformulaciones en la estructuración de tiempo y espacio, realizados desde la modernidad literaria.

- Manejo de las tradiciones literarias que han sido determinantes en las narrativas cinematográficas del SXX.

- Desarrollo del pensamiento crítico y de la capacidad de análisis heremenéutico de imágenes literarias e imágenes cinematográficas.

- Desarrollo de nuevas formas de lectura: adquisición de competencias para una lectura serial de las tradiciones literarias y cinematográficas. Confección de constelaciones literarias. Recepción y reinterpretación de las obras literarias en la historia. Pensar a todo lector como un potencial escritor.

Objetivos de Desarrollo Sostenible

Contenidos

1. Kafka. La naturalización de lo fantástico. Todo relato cuenta siempre dos relatos. El modelo kafkiano de narrar lo ordinario como extraordinario, y narrar lo extraordinario como ordinario. Lapsus y estructura oculta de la historia. La tradición Kafkiana en el cine, de Hitchcock a Hong Sang-soo: el fuera de campo y la gestión de la invisibilidad en la historia del cine. Visionado de ejemplos. Lectura: “La transformación”

2. Faulkner. Características de la obra de Faulkner que la alinean dentro de la literatura gótica sureña (contrapunto: Carson McCullers). El montaje paralelo y el raccord sensitivo. El modelo de historias desconectadas. Teoría del contrapunto de motivos primero plásticos, y luego narrativos. El narrador inconsciente: un narrador que no conoce el curso de la historia. La tradición faulkneriana en el cine contemporáneo. El cine de Claire Denis, Lucrecia Martel y Apichatpong Weerasethakul. Visionado de ejemplos. Lectura: “Las palmeras salvajes”

3. Enríquez. El cuento: formato breve. ¿Cómo se escribe el terror? Lo terrorífico en lo cotidiano: Shirley Jackson, Mariana Enríquez. Paisajes, casas, comunidades y herencias: el lugar del terror. La creación de personajes breves. Cuánto más reconocible, más terrorífico. El ejemplo cinematográfico de Georges Franju. Lecturas: “Bajo el agua” y “El aljibe”

4. Proust. Memoria involuntaria como reveladora de la trama. El desborde de la memoria. La interpretación de los signos emotivos como estructurantes del espacio y el tiempo. El canon proustiano en el cine, de Godard a David Lynch: usos y tradiciones del flashback en la historia del cine. Visionado de ejemplos. Lectura: fragmentos de “Por el camino de Swan”

5. Balzac. Paisajes urbanos: las calles cobran vida. La ciudad y sus monstruosidades. La ciudad como escenario del complot. Una escritura del secreto, una puesta en escena del secreto. Una poética del misterio. Visionado de ejemplos. Lectura: fragmentos de “Ferragus”

6. Plath. Diario íntimo y autoficción. La irrupción de lo poético: en la prosa, en el diario, en las cartas. La intensidad confesional y la travesía por las distintas fronteras literarias. El vínculo entre vida y obra. El relato fílmico de la intimidad: Philippe Garrel. Diferencias entre autobiografía e intimidad. El feminismo como postura vital o como postura ideológica. El espacio y la intimidad. Intimidad y feminismo. Los diarios fílmicos de Chantal Akerman. Lecturas: “La campana de cristal” y fragmentos de “Diarios completos”

7. Woolf. La función de la escritura de un diario íntimo: la opción de la autora entre diarios del alma y diarios de hechos. Poner en cuestión esta línea divisoria: elegir determinados hechos es una opción del alma. Atravesar la historia sociopolítica, la historia de la literatura y el pensamiento e ideología que sustentan la obra de la propia autora. La capacidad de observación y descripción. El ejemplo de Terence Davies. Lectura: fragmentos de “Los diarios”

8 y 9. Taller literario. En las últimas dos sesiones, se trabajarán los relatos literarios que los alumnos presentarán al final de curso. Lecturas, análisis y puesta en común del trabajo en curso de cada relato, en función de los parámetros trabajados durante todo el trimestre.

Metodología docente

A lo largo del curso se combinarán los siguientes métodos de aprendizaje:

- Classes magistrales

- Lecturas en classe

- Lecturas en casa

- Visionado de obras audiovisuales

- Debates y discusión.

Evaluación

-Trabajo Individual. 90%

-Asistencia y participación en clase. 10%.

- Recuperación: trabajo escrito.

Bibliografía y recursos de información

Bibliografía y recursos didácticos

-Bibliografía básica 

BENJAMIN, Walter. Imaginación y sociedad. Iluminaciones I. Madrid: Taurus, 1998.

BENJAMIN, Walter. Tentativas sobre Brecht. Iluminaciones III. Madrid: Taurus, 1998.

DANEY, Serge. Cine, arte del presente. Buenos Aires: Santiago Arcos, 2004.

DELEUZE Gilles, "¿Que es el acto de creación?"en Dos regímenes de locos. Valencia: Pre-Textos, 2008.

EISENSTEIN, Sergei. La forma del cine. México D.F: Siglo Veintiuno Editores, 1986.

GIL DE BIEDMA, Jaime. Diarios 1956-1985. Barcelona: Lumen, 2015.

JOYCE, James. Ulises (Trad. José María Valverde). Barcelona: Lumen, 1989.

KAFKA, Franz. Narrativa completa 1. América / La Condena / La Muralla China. Barcelona: Seix Barral, 1985.

KAFKA, Franz. La transformación. Barcelona: DeBolsillo, 2005.

OCAMPO, Victoria. Virginia Woolf en su diario. Buenos Aires: Ediciones Revista Sur, 1982.

PAVESE, Cesare. Diálogos con Leucó. Barcelona: Tusquets, 2001.

PAVESE, Cesare. El oficio de vivir. Barcelona: Seix Barral, 2009.

PLATH, Sylvia. La campana de cristal. Barcelona: Edhasa, 2012.

PROUST, Marcel. En busca del tiempo perdido, 1. Por el camino de Swann. Madrid: Alianza, 1996.

PROUST, Marcel. El tiempo recobrado. Barcelona: DeBolsillo, 2010.

Bibliografia complementària

AGAMBEN, Giorgio. Medios sin Fin. Notas sobre la política. Valencia: Pre-Textos, 2001.

AUERBACH, Erich. Mimésis. París: Gallimard, 1968.

BURCH, Noel. El tragaluz del infinito. Madrid: Cátedra, 1987.

DIDI-HUBERMAN, Georges. Cuando las imágenes toman posición. Madrid: Antonio Machado Libros, 2008.

IAMPOLSKI, Mikhail. The memory of Tiresias. Intertextuality and film. Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1998.

QUANDT, James. Apichatpong Weerashetakul. Viena: Synema, 2009.

MARX, Karl. El capital. Libro I Tomo I. Madrid: Akal,1976.

MÜLLER, Heiner. Germania Muerte en Berlín. Hondarribia: Hiru, 2001.

SEBALD, W.G. Austerlitz. Barcelona: Anagrama, 2004.

WALSER, Robert. El ayudante. Madrid: Siruela, 2006.

WEISS, Peter. La estética de la resistencia. Hondarribia: Hiru, 1999.

Recursos didàctics

- Lecturas de obras literarias.

- Fragments de films

- Fotografies / Il·lustracions

Información del Plan Docente

Presentación

Esta asignatura es parte del itinerario general de historia, teoría y análisis de la obra audiovisual. El marco de contenidos busca estudiar las aportaciones interdisciplinarias para el análisis del cine. El objetivo principal reside en investigar las relaciones del cine con otros sistemas de representación (literatura, pintura, teatro, ...), profundizando en los diálogos y tensiones, en el intercambio o la translación, de procedimientos figurativos y herramientas de pensamiento entre sistemas.

La primera parte de la asignatura aborda la construcción de imágenes en la modernidad literaria y cinematográfica. En  este punto los objetivos consisten en ahondar en el conocimiento de la constitución de imágenes en tradiciones diferentes a la cinematográfica, mostrar los vínculos con el trabajo cinematográfico y desplegar lecturas críticas a partir de estas relaciones. El trabajo sobre estas obres de la modernidad literaria analiza la ruptura con las unidades de tiempo y espacio características de la narrativa decimonónica, y estudia la poética de algunos autores fundamentales en la nueva manera de tratar el tiempo, el espacio y la acción.

Competencias asociadas

- Análisis de las relaciones entre cine y literatura, como formas de revisar las reformulaciones en la estructuración de tiempo y espacio, realizados desde la modernidad literaria.

- Manejo de las tradiciones literarias que han sido determinantes en las narrativas cinematográficas del SXX.

- Desarrollo del pensamiento crítico y de la capacidad de análisis heremenéutico de imágenes literarias e imágenes cinematográficas.

- Desarrollo de nuevas formas de lectura: adquisición de competencias para una lectura serial de las tradiciones literarias y cinematográficas. Confección de constelaciones literarias. Recepción y reinterpretación de las obras literarias en la historia. Pensar a todo lector como un potencial escritor.

Objetivos de Desarrollo Sostenible

Contenidos

1. Kafka. La naturalización de lo fantástico. Todo relato cuenta siempre dos relatos. El modelo kafkiano de narrar lo ordinario como extraordinario, y narrar lo extraordinario como ordinario. Lapsus y estructura oculta de la historia. La tradición Kafkiana en el cine, de Hitchcock a Hong Sang-soo: el fuera de campo y la gestión de la invisibilidad en la historia del cine. Visionado de ejemplos. Lectura: “La transformación”

2. Faulkner. Características de la obra de Faulkner que la alinean dentro de la literatura gótica sureña (contrapunto: Carson McCullers). El montaje paralelo y el raccord sensitivo. El modelo de historias desconectadas. Teoría del contrapunto de motivos primero plásticos, y luego narrativos. El narrador inconsciente: un narrador que no conoce el curso de la historia. La tradición faulkneriana en el cine contemporáneo. El cine de Claire Denis, Lucrecia Martel y Apichatpong Weerasethakul. Visionado de ejemplos. Lectura: “Las palmeras salvajes”

3. Enríquez. El cuento: formato breve. ¿Cómo se escribe el terror? Lo terrorífico en lo cotidiano: Shirley Jackson, Mariana Enríquez. Paisajes, casas, comunidades y herencias: el lugar del terror. La creación de personajes breves. Cuánto más reconocible, más terrorífico. El ejemplo cinematográfico de Georges Franju. Lecturas: “Bajo el agua” y “El aljibe”

4. Proust. Memoria involuntaria como reveladora de la trama. El desborde de la memoria. La interpretación de los signos emotivos como estructurantes del espacio y el tiempo. El canon proustiano en el cine, de Godard a David Lynch: usos y tradiciones del flashback en la historia del cine. Visionado de ejemplos. Lectura: fragmentos de “Por el camino de Swan”

5. Balzac. Paisajes urbanos: las calles cobran vida. La ciudad y sus monstruosidades. La ciudad como escenario del complot. Una escritura del secreto, una puesta en escena del secreto. Una poética del misterio. Visionado de ejemplos. Lectura: fragmentos de “Ferragus”

6. Plath. Diario íntimo y autoficción. La irrupción de lo poético: en la prosa, en el diario, en las cartas. La intensidad confesional y la travesía por las distintas fronteras literarias. El vínculo entre vida y obra. El relato fílmico de la intimidad: Philippe Garrel. Diferencias entre autobiografía e intimidad. El feminismo como postura vital o como postura ideológica. El espacio y la intimidad. Intimidad y feminismo. Los diarios fílmicos de Chantal Akerman. Lecturas: “La campana de cristal” y fragmentos de “Diarios completos”

7. Woolf. La función de la escritura de un diario íntimo: la opción de la autora entre diarios del alma y diarios de hechos. Poner en cuestión esta línea divisoria: elegir determinados hechos es una opción del alma. Atravesar la historia sociopolítica, la historia de la literatura y el pensamiento e ideología que sustentan la obra de la propia autora. La capacidad de observación y descripción. El ejemplo de Terence Davies. Lectura: fragmentos de “Los diarios”

8 y 9. Taller literario. En las últimas dos sesiones, se trabajarán los relatos literarios que los alumnos presentarán al final de curso. Lecturas, análisis y puesta en común del trabajo en curso de cada relato, en función de los parámetros trabajados durante todo el trimestre.

Metodología docente

A lo largo del curso se combinarán los siguientes métodos de aprendizaje:

- Classes magistrales

- Lecturas en classe

- Lecturas en casa

- Visionado de obras audiovisuales

- Debates y discusión.

Evaluación

-Trabajo Individual. 90%

-Asistencia y participación en clase. 10%.

- Recuperación: trabajo escrito.

Bibliografía y recursos de información

Bibliografía y recursos didácticos

-Bibliografía básica 

BENJAMIN, Walter. Imaginación y sociedad. Iluminaciones I. Madrid: Taurus, 1998.

BENJAMIN, Walter. Tentativas sobre Brecht. Iluminaciones III. Madrid: Taurus, 1998.

DANEY, Serge. Cine, arte del presente. Buenos Aires: Santiago Arcos, 2004.

DELEUZE Gilles, "¿Que es el acto de creación?"en Dos regímenes de locos. Valencia: Pre-Textos, 2008.

EISENSTEIN, Sergei. La forma del cine. México D.F: Siglo Veintiuno Editores, 1986.

GIL DE BIEDMA, Jaime. Diarios 1956-1985. Barcelona: Lumen, 2015.

JOYCE, James. Ulises (Trad. José María Valverde). Barcelona: Lumen, 1989.

KAFKA, Franz. Narrativa completa 1. América / La Condena / La Muralla China. Barcelona: Seix Barral, 1985.

KAFKA, Franz. La transformación. Barcelona: DeBolsillo, 2005.

OCAMPO, Victoria. Virginia Woolf en su diario. Buenos Aires: Ediciones Revista Sur, 1982.

PAVESE, Cesare. Diálogos con Leucó. Barcelona: Tusquets, 2001.

PAVESE, Cesare. El oficio de vivir. Barcelona: Seix Barral, 2009.

PLATH, Sylvia. La campana de cristal. Barcelona: Edhasa, 2012.

PROUST, Marcel. En busca del tiempo perdido, 1. Por el camino de Swann. Madrid: Alianza, 1996.

PROUST, Marcel. El tiempo recobrado. Barcelona: DeBolsillo, 2010.

Bibliografia complementària

AGAMBEN, Giorgio. Medios sin Fin. Notas sobre la política. Valencia: Pre-Textos, 2001.

AUERBACH, Erich. Mimésis. París: Gallimard, 1968.

BURCH, Noel. El tragaluz del infinito. Madrid: Cátedra, 1987.

DIDI-HUBERMAN, Georges. Cuando las imágenes toman posición. Madrid: Antonio Machado Libros, 2008.

IAMPOLSKI, Mikhail. The memory of Tiresias. Intertextuality and film. Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1998.

QUANDT, James. Apichatpong Weerashetakul. Viena: Synema, 2009.

MARX, Karl. El capital. Libro I Tomo I. Madrid: Akal,1976.

MÜLLER, Heiner. Germania Muerte en Berlín. Hondarribia: Hiru, 2001.

SEBALD, W.G. Austerlitz. Barcelona: Anagrama, 2004.

WALSER, Robert. El ayudante. Madrid: Siruela, 2006.

WEISS, Peter. La estética de la resistencia. Hondarribia: Hiru, 1999.

Recursos didàctics

- Lecturas de obras literarias.

- Fragments de films

- Fotografies / Il·lustracions