Curs Acadèmic:
2022/23
3381 - Grau en Comunicació Audiovisual
20459 - Direcció Cinematogràfica
Informació del Pla Docent
Curs acadèmic:
2022/23
Centre acadèmic:
338 - Facultat de Comunicació
Estudi:
3381 - Grau en Comunicació Audiovisual
Assignatura:
20459 - Direcció Cinematogràfica
Àmbit:
---
Crèdits:
4.0
Curs:
4 i 3
Idiomes de docència:
Teoria: | Grup 1: Castellà |
| Grup 2: Castellà |
Pràctiques: | Grup 101: Català |
| Grup 201: Català |
Professorat:
Santiago Fillol Vazquez
Periode d'Impartició:
Tercer trimestre
Horari:
Presentació
CLASSES TEÒRIQUES EN CASTELLÀ - CLASSES PRÀCTIQUES EN CATALÀ
L'assignatura de Direcció Cinematogràfica té com a objectiu el desenvolupament del procés de creació d'un curtmetratge en 16 mm. Els estudiants formaran tres grups de treball. Cada grup s'organitzarà per a realitzar el curtmetratge, amb un seguiment de les diferents fases de plasmació des d'un guió fins al treball més detallat de posada en escena, localitzacions, planificació, pla de rodatge, rodatge, muntatge i postproducció, destinat a la materialització del curtmetratge esmentat.
El taller planteja una combinació teòrico-pràctica, on s'integren, per una banda, les classes teòriques amb el grup sencer d'alumnes, amb visionats i desenvolupament de conceptes essencials per a la realització d'un film i per l'altra - el seguiment tutoritzat dels projectes de cada grup de treball, des del desenvolupament del guió fins a la conclusió del film.
Competències associades
L'objectiu principal de l'assignatura és que els estudiants visquin una experiència de realització d'un film seguint els processos d'un rodatge professional, on assimilin no només les qüestions creatives, sinó també la logística i l'organització necessària per a dur a terme el curtmetratge.
La intenció és que les estudiants puguin posar en pràctica els coneixements teòrics adquirits al llarg del grau i es preparin per a assumir els seus treballs de fi de grau en Realització. En aquest sentit, les competències bàsiques que es transmetran consisteixen en quatre fases:
Una primera fase de concepció i planificació, posada en escena i presentació del projecte de curtmetratge.
Una segona fase de localització dels espais on es rodarà, càsting, la divisió de rols i la logística de rodatge, la familiarització amb els materials cinematogràfics (és la primera ocasió en què els estudiants roden en fílmic), així com el desglossament del pla de rodatge, les necessitats tècniques i les llistes de materials.
La tercera fase radica en el rodatge de cada curtmetratge que es realitzarà en una jornada completa (12 hores), i com cadascuna de les fases anteriors, cada grup serà acompanyat i tutoritzat per un grup de professionals del cinema.
En una quarta fase final, es desenvoluparà el treball de reescriptura de tot allò planificat al guió, des del muntatge fins a la postproducció de so dels curtmetratges.
El taller culminarà amb la projecció i presentació dels films.
Resultats de l'aprenentatge
Setmana 1:
DISCUSSIÓ GUIÓ (1A VERSIÓ) / Referents.
Setmana 2:
DISCUSSIÓ GUIÓ (2A VERSIÓ) / CONCEPCIÓ VISUAL I SONORA / 1A VERSIÓ PLANIFICACIÓ
Setmana 3:
GUIÓ (3RA VERSIÓ) - PLANIFICACIÓ / Proposta Localitzacions.
Proposta CASTING
Setmana 4:
GUIÓ + PLANIFICACIÓ (VERSIÓ RODATGE) / Localitzacions.
Proposta CASTING
Setmana 5:
Revisió Final guió-Planificació / Proposta d'imatge i llum / so / Art / Casting / Pla de Rodatge. / 1A REUNIÓ AMB EQUIP TÈCNIC EXTERN: Fotografia: Mauro Herce – So: Agost Aloustiza – Dir. Producció: Marcos Marín.
Setmana 6:
LOCALITZACIONS IN SITU – ASSAJOS A LOCALITZACIONS – 2A REUNIÓ AMB EQUIP TÈCNIC EXTERN: Fotografia: Mauro Herce – So: Agost Aloustiza – Dir. Producció: Marcos Marín.
Setmana 7:
ENTREGA DE PLA DE RODATGE DEFINITIU. RECOLLIDA DE MATERIAL DE RODATGE.
* RODATGES dels curtmetratges.
Setmana 8:
1A REVISIÓ DE MUNTATGE.
Setmana 9:
2A REVISIÓ DE MUNTATGE.
3A REVISIÓ DE MUNTATGE. – PREPARACIÓ PER A MESCLES DE SO: presentació disseny de so.
Setmana 10:
ETALONATGE I CORRECCIÓ DE COLOR.
TANCAMENT MESCLES DE SO / CÒPIES FINALS CURTMETRATGES.
VISIONAT CURTMETRATGES I PRESENTACIÓ - TANCAMENT DE CURS.
Objectius de Desenvolupament Sostenible
#Producció i consum responsable #Igualtat de gènere #Educació de qualitat
Continguts
Plasmació d'un guió de curtmetratge des de la seva posada en escena.
Reescriptura de guio a partir de la seva Planificació.
Concepció visual i sonora. Planificació. Treball amb referents.
Història de la posada en escena. La disposició i l'atac.
Moviment vs planificació fixa.
Models de posada en escena de diàlegs.
Presentació de personatges des de la planificació.
Evolució dels personatges i l'arc emocional a través de la planificació. Primeres trobades i retrobaments entre personatges.
Treball amb el camp i el fora de camp.
Localitzacions naturals i planificació en funció dels espais escollits.
Planificació del treball amb la temporalitat del pla en el rodatge.
Casting i assaig amb els actors. Estratègies de treball amb actors naturals.
Narrativitat, aproximació i definició del to i de la relació que establim com a cineastes amb els personatges i l'espai en funció de l'elecció d'òptiques i del treball de llum. Particularitats del treball amb pel·lícula de 16 mm.
Etalonatge i postproducció. La narrativitat i la expressivitat del so.
Desenvolupament de plans de rodatge. Logística i divisió de càrrecs.
El muntatge com espai de trobada i de diàleg amb la pel·lícula. Treball sobre la temporalitat i el ritme. Construcció dels personatges i de l'arc emocional que es dibuixa a partir del muntatge.
So i mescles.
Metodologia docent
La Metodologia és fonamentalment pràctica. És essencial el vincle dels referents amb la pràctica. És per això que les primeres setmanes es realitzarà un desenvolupament teòric del temari destinat a acompanyar el desenvolupament del treball del curtmetratge. Paral·lelament es realitzarà el seguiment i tutorització de les diferents etapes del procés creatiu del curtmetratge de cada grup.
Avaluació
L’avaluació es realitzarà de forma continua i grupal. El total d'estudiants es dividirà en tres grups de treball. A cada sessió s’avaluarà el nivell de desenvolupament del projecte i d'aprofundiment en les etapes de la realització del curtmetratge. A l’avaluació final es tindrà en consideració l’avaluació continuada de cada fase del treball i l’avaluació dels curtmetratges finals de cada grup com a obra autònoma, on es recolliran tots els continguts desenvolupats de l'assignatura.
Bibliografia i recursos d'informació
Bibliografia bàsica
- ARTAUD, Antonin. El Cine. Madrid: Alianza, 1973.
- AUMONT, Jacques. L’œil interminable. Paris: Éditions de la Différence, 2007.
- BARTHES, R. La cámara lúcida. Barcelona: Paidós, 1992.
- BAZIN, André.¿Qué es el cine? Madrid: Rialp, 2001.
- BENJAMIN, Walter. “Pequeña historia de la fotografía.” En: BENJAMIN, W. Obras, libro II Vol. I. Madrid: Abada editores, 2007.
- BERGALA, Alain. Nadie como Godard. Barcelona: Paidós, 2003.
- BONITZER, Pascal. Décadrages. Paris : Cahiers du cinéma. Éditions de l'Étoile, 1995.
- BONITZER, Pascal. Le champ aveugle. Paris: Gallimard, 1982.
- BONITZER, Pascal. Le regard et la voix. Paris: 10/18. Union Génerale d'Éditions, 1976.
- BORDWELL, D.; STAIGER, J.; THOMPSON, K. El Cine Clásico de Hollywood. Barcelona: Paidós, 1997.
- BOU, Núria. La mirada en el temps. Mite i passió en el cinema de Hollywood. Barcelona: Edicions 62, 1996.
- BOU, Núria. Plano / Contraplano: De la mirada clásica al universo de Michelangelo Antonioni. Madrid: Biblioteca Nueva, 2002.
- BRENEZ, Nicole. De la figure en général et du corps en particulier. L’invention figurative au cinéma. Bruxelles: De Boeck Université, coll. “Arts et cinéma”, 1998.
- BRESSON, Robert. Notes sur le cinématographe. Paris: Gallimard, 1988.
- BURCH, Noël. Praxis del cine. Madrid: Fundamentos, 1998.
- DELEUZE, Gilles. La Imagen Movimiento. Barcelona: Paidós, 1984.
- DELEUZE, Gilles. La Imagen Tiempo. Barcelona: Paidós, 1987.
- FULLER, Samuel. A third face. New York: Knopf, 2002.
- NARBONI, Jean. "Visages d'Hitchcock". En: NARBONI, J. Alfred Hitchcock. Paris : Editions de l'etoile-Cahiers du cinéma, 1980.
- OZU, Yasujiro. Antología de los diarios de Yasujiro Ozu. (Edición a cargo de Núria Pujol y Antonio Santamarina). Valencia: Ediciones Documentos Filmoteca. Filmoteca de la generalitat Valenciana de cinematografía Ricardo Muñoz Suay, Donostia Cultura, Centro Galego de Artes da Imaxe, 2000.
- PAÏNI, Dominique. L’attrait de l’ombre. Brakhage, Dreyer, Godard, Lang, Tourneur. Paris: Yellow Now, 2007.
- REISZ, Karel. Técnica del Montaje Cinematográfico. Madrid: Taurus, 1990.
- STOICHITA, V. Simulacros. El efecto Pigmalion: de Ovidio a Hitchcock. Madrid: Ed. Siruela, 2006.
- TRUFFAUT, François. El cine según Hitchcock. Madrid: Alianza, 1990.
Recursos didàctics
- Casos pràctics i concrets de treballs del propi docent i d'altres cineastes que es presentaran com a referents per a analitzar les estratègies de posada en escena en un film.
- Dossiers tècnics per al treball de localitzacions, plans de rodatge, organització de material, etc.
- Models de dossiers per a presentar referents estètics a l'hora de plantejar les propostes de treball.