Informació del Pla Docent

Presentació

El Pla Docent del Taller de Dramatúrgia i Guió està dividit en 3 apartats, en funció del grup que correspongui.

El Grup 1 (en català) treballarà amb el Piti Español; el Grup 2 (en català) amb la Meritxell Colell i el Pep Garrido; i el Grup 3 (en castellà) amb el Victor Alonso-Berbel. Recomanem consultar el Pla Docent específic de cada grup a l'Aula Global.

GRUP 1

El taller té com a objectiu que els alumnes, agrupats en equips de 2 o 3 alumnes, escriviu el guió d’un episodi d’una sèrie de televisió escollida per vosaltres i que estigui actualment en antena o ho hagi estat fins fa poc.

GRUP 2

‘Uno se encarniza. No se puede escribir sin la fuerza del cuerpo’

Marguerite Duras

“L'art del cinema consisteix en apropar-se a la veritat dels homes,

no en explicar històries cada cop més sorprenents.”

Jean Renoir

'El arte de narrar es la relación que tiene el narrador con la historia que cuenta.

Eso es lo que define el tono, la emoción de lo que se está contando'

Ricardo Piglia

El cinema s’escriu i s’inscriu en els cossos, en la matèria més física. La imatge, en sentit ampli, neix de la tensió entre interior i exterior, entre l’invisible i el visible. Escriure és construir espai, construir temps. Esculpir, deia Tarkovski. És per això que el plantejament del taller girarà entorn a com establir un vincle profund amb allò que volem expressar per a dialogar amb la realitat des d’un lloc personal i honest. Finalment, escriure és, sobretot, imaginar, relacionar, constel·lar. 

El taller es proposa explorar altres modes de creació i escriptura cinematogràfica, posant en el centre els impulsos personals de cada estudiant o petit grup d’estudiants, el vincle amb el que es vol expressar, la comprensió profunda de la realitat que s’aborda i el diàleg amb altres cossos, espais, arts.

El taller s’articula a partir d’una sèrie d’aproximacions al procés creatiu que donen lloc a creacions autònomes que els participants compartiran amb la resta del grup i amb els docents. Al final, cada estudiant haurà d’entregar un projecte travessat almenys per un dels eixos de l'assignatura. 

Cada alumne tindrà una llibreta a mode de quadern associada a l’assignatura i al seu propi procés de creació.  

GRUP 3

Escribir un guion de ficción puede ser una aventura emocionante, un placer existencial o un purgatorio del que es imposible escapar. A menudo es las tres cosas a la vez. Pero hay instrumentos para convertir la creación apasionada en práctica profesional: vamos a descubrirlos.

En este taller profundizaremos en las herramientas de construcción de guiones, desde el punto de vista del análisis (porque queremos aprender de los aciertos y de los errores de otras y otros guionistas) y de la ideación y desarrollo de un proyecto nuevo. Discutiremos en detalle las formas de la escritura secuencial, porque para romper las normas hay que conocerlas antes. Y desde una perspectiva práctica, analizaremos los usos del sector y los pasos que tenemos que dar para desarrollar nuestros proyectos y presentarlos al mundo, porque un guion no es un fin en sí mismo, sino un instrumento para la creación colectiva.

Competències associades

GRUP 2

Generals

1. Desvetllar i desenvolupar la sensibilitat creadora a partir de la cerca d’una escriptura cinematogràfica personal.
2. Adquirir eines expressives, d’anàlisi cinematogràfic i de realització de projectes cinematogràfics escrits.
3. Treballar la comunicació grupal i el treball en equip.

Específiques

• La mirada i la sensibilitat
• Els motors creatius
• La capacitat (auto)reflexiva i (auto)crítica
• Dramatúrgia i posta en escena 
• Eines generadores d’escriptura
• Tècniques corporals i dialògiques
• Escriure i reescriure
• Anàlisi de la imatge
• Comprensió lectora
• L’atenció, l’escolta activa, l’assertivitat

GRUP 3

Generales

• Escritura creativa y expresión personal
• Análisis crítico y síntesis
• Trabajo en equipo, comunicación interpersonal y liderazgo
• Crítica y autocrítica constructivas
• Comunicación en público

Específicas

• Análisis de obras audiovisuales de acuerdo a patrones narrativos establecidos.
• Análisis estructural de guiones y redacción de informes de recomendación (coverage).
• Ideación y diseño de proyectos audiovisuales de ficción 
• Identificación de tendencias y usos de la ficción contemporánea
• Redacción de materiales de presentación de proyectos de ficción de acuerdo a los usos del sector: Logline, Sinopsis, Personajes, Tratamiento literario, Tratamiento secuenciado, Intenciones autorales y ejes temáticos.
• Presentación de proyectos audiovisuales en público y ante profesionales de la producción cinematográfica.
• Identificación de estereotipos y sesgos de género, de clase, de origen, de orientación sexual y capacitistas en el análisis de guiones y obras audiovisuales, así como en la propia escritura.

Resultats de l'aprenentatge

GRUP 1

La idea és que practiqueu el procés de creació, escaletatge i escriptura d’un guió, que entengueu la dinàmica de treballar dins d’un equip de guionistes i que aprengueu com es presenta una feina escrita a televisió.

GRUP 2

Aprendre a vincular-se i a encarnar l'escriptura per a poder concebre un projecte cinematogràfic, des de l'impuls inicial fins a l'escriptura (en tots els sentits) d'un film.

GRUP 3

Al final del taller, las alumnas y alumnos habrán aprendido a analizar largometrajes y capítulos de series de ficción a través de las herramientas de la escritura secuencial, así como a conceptualizar y desarrollar los elementos básicos de un proyecto de ficción de acuerdo con los usos del sector audiovisual.

Objectius de Desenvolupament Sostenible

En aquesta assignatura es treballen els següents Objectius de Desenvolupament Sostenible:

• ODS 5: Igualtat de gènere
• ODS 10: Reducció de les desigualtats

Prerequisits

GRUP 1

Cap.

GRUP 2

És obligatori que cada alumne porti, des del primer dia de classe, un quadern o llibreta de notes que l'acompanyarà tot el curs dins i fora de l'aula.

GRUP 3

• Conocimientos básicos de escritura de guion y dramaturgia (Asignatura previa: 20392 - Introducció al Guió).
• Conocimientos básicos de análisis narratológico e identificación de patrones narrativos (Asignatura previa: 20444 - Narrativa audiovisual).
• Cultura audiovisual general y conocimiento de los estrenos de ficción y tendencias narrativas del momento sociocultural actual.

Continguts

GRUP 1

(1) El procés comença amb l’anàlisi de la sèrie escollida per cada un dels grups. Se n’estudia el format, l’estil, el tipus de conflictes que s’hi expliquen, els personatges, a qui va adreçada...

S’escriu una sinopsi de la sèrie existent com si fos un projecte propi.

(2) Es presenta una sinopsi d’un episodi determinat acabat d’emetre.

(3) Després se’n presenta una escaleta.

Mentre fem aquest procés, a la classe visionem episodis de sèries que conec bé i us n’explico l’estructura, el procés de creació, els trucs narratius, els errors, el paper dels personatges i les interioritats del procés d’escriptura i realització.

(4) Després de presentar l’escaleta d’un episodi existent, cada equip presenta i discuteix amb mi la sinopsi d’un nou episodi que haureu d’escriure vosaltres.

(5) Això mateix es fa amb una escaleta que, finalment,

(6) s’ha de convertir en un guió complet,

(7) del que se’n fa una revisió o segona versió després d’haver-me’l presentat.

GRUP 2

Presentació del taller

Tipus de formalitzacions

Idea, motor, impuls

El procés de creació des de dins

L’escriptura cinematogràfica: un procés de/en transformació 

Les tensions entre la realitat i el relat 

Els processos oberts i la cerca del film

Escriure des de les matèries del cinema

Escriure des dels actors i les actrius

Escriure en rodatge

Escriure en muntatge

La primera persona

Diari

Correspondències i cartes cinematogràfiques

La memòria i el record

Personatge i emoció

Situacions emocionals

Personatges i arcs emocionals

L’altre

El món i els espais

Les persones: retrats i vincles

Diàleg amb referents i altres arts

El cos

Encarnar l’escriptura

Sensacions i estats emocionals

El moviment

La veu

GRUP 3 

¿Qué constituye una historia? Unidades narrativas básicas: el beat, la escena, la secuencia, el acto. Análisis y construcción de beats, escenas y secuencias. La escritura secuencial de largometrajes. Tesis, antítesis y síntesis.

Reglas y motivaciones del formato técnico del guion de largometraje.

• Creación de grupos de trabajo para Proyecto de ficción (Parejas): Miércoles 11 de enero (Formulario en Aula Global)

La presentación de personajes en la ficción. Caracterización de personajes: objetivos, deseos y necesidades. Tipologías de personalidad y arquetipos psicológicos. Sesgos de género, clase, origen, orientación sexual y capacitistas en la construcción de personajes.

Protagonistas y antagonistas. Arcos de personaje. Arcos internos y externos. Externalizar lo interno. Cadenas narrativas y causa y efecto. Punto de vista. Identificación y empatía.

Elementos dramáticos del primer acto. La premisa y el high-concept. El status quo. El punto de ataque. Las apuestas. El incidente provocador y el lock-in. El cruce del primer umbral.

• ENTREGA P1 (Lunes 16 de enero): Propuesta de adaptación, logline y sinopsis breve de proyecto grupal.

Diferenciación entre conflictos internos y externos. Construcción de tensión general, tensión de secuencia y tensión de escena. Obstáculos y complicaciones. Esperanza vs. miedo. Ironía dramática. Revelación vs. reconocimiento. La exposición.

Elementos dramáticos del segundo acto: Puntos de giro. Midpoint y primera culminación, reverso del midpoint y clímax. Sex at sixty. La pista falsa o red herring. Las secuencias elaboradas o set-pieces. Segunda culminación.  “Falsas victorias”. “Noche oscura del alma”.

• ENTREGA P2 (Lunes 23 de enero): Notas de intención autoral y ejes temáticos

Diferencias entre actividad y acción. Tensión del tercer acto y resolución. La conclusión de tramas secundarias.

Elementos dramáticos del tercer acto: “Todo está perdido”. La cuenta atrás y la carrera de obstáculos. Muerte y renacimiento. “Falsa resolución”. La catarsis. La transformación final. Epílogos.

• ENTREGA P3 (Lunes 30 de enero): Descripción de personajes y arcos dramáticos (largometrajes) o personajes y motores de conflicto (series)
  
  

Análisis secuencial de un largometraje completo. Análisis de mecanismos narrativos y construcción colectiva de una escaleta completa por secuencias.

El control del tiempo de la narración. La elipsis. Preparación y consecuencias. Planting y payoff. Elementos del futuro y la anticipación de acciones y personajes.

• ENTREGA A1 (Lunes 13 de febrero): Análisis secuencial de un largometraje

La escritura secuencial de largometrajes vs. escritura secuencial de capítulos de ficción. El funcionamiento de la escaleta. El tratamiento secuenciado.

Análisis y construcción de pilotos. La ficción televisiva en cinco actos. La ficción televisiva en siete actos. Tramas principales y secundarias (A, B, C). El trabajo por tramas. Estructura de la sit-com. El teaser y el cliffhanger.

Reglas y motivaciones del formato técnico del guion de serie dramática vs. sit-com.

Análisis secuencial de un capítulo piloto completo. Análisis de mecanismos narrativos y construcción colectiva de una escaleta completa por secuencias.

• ENTREGA A2 (Lunes 20 de febrero): Análisis industrial y recomendación (coverage) de un guion

Recursos para la escritura de diálogos. La elección de nombres de personajes. Registros de la oralidad e idiolecto. Dinámica y ritmos del discurso. El lenguaje corporal y el lenguaje no verbal.

El subtexto. Las analogías. Las imágenes y metáforas. La sinceridad y la mentira. Los lapsus. La seducción. La negociación. La discusión.

El sonido fuera de campo. Los diálogos adicionales y diálogos secundarios. La edición de diálogos en montaje. El ADR.

• ENTREGA P4 (Miércoles 1 de marzo): Escaleta de secuencias

Recorrido desde la escritura hasta el desarrollo con una productora. Funcionamiento y dinámicas de la presentación de proyectos. Herramientas de pitch y presentación en público. Oratoria. Materiales de presentación.

Las condiciones materiales de la escritura de ficción.

Interpretación de notas y feedback. Técnicas de reescritura. Funcionamiento de una sala de guionistas. Dinámicas de la relación con productoras: qué esperar de un productor/a. 

Relación entre guionistas y otras figuras de la producción (dirección, producción, reparto). 

Las separatas para el casting. La adaptación del personaje a su intérprete. Trabajo de mesa. Reescritura en set de rodaje. Dinámicas y límites de la improvisación.

• ENSAYO DE PITCH (Miércoles 8 de marzo): Presentación y feedback entre compañeros/as de clase para preparar el pitch final de la semana siguiente

Presentación de proyectos. Recepción de feedback y valoraciones externas. ¿Cómo recibir críticas y generar autocríticas constructivas? Tensiones entre creación artística y juicios intersubjetivos. 

Análisis de tendencias entre los proyectos. Sesión final de revisión de grabaciones del pitch y feedback interno.

• PITCH FINAL P5 (Lunes 13 de marzo): Presentación final de proyecto frente a productores/as y asesores/as de guion
  

• ENTREGA P6: Dossier final de proyecto de ficción

Metodologia docent

GRUP 2

• Visionat i comentari d’extrets de films, fotografies, pintures...
• Lectura i comentari de textos
• Aproximació als modes d’escriptura
• Treballs en grup i individuals: taules de treball, seguiment, assessorament
• Tallers de cos i posada en escena: el moviment, la paraula, el silenci
• Exploracions filmades

GRUP 3 

• Clases magistrales presenciales

• Seminarios prácticos presenciales

• Sesiones con invitados/as profesionales en activo, presenciales y en remoto

• Complementos formativos en línea: Materiales complementarios en Aula Global para ampliar y profundizar en los conceptos trabajados en clase.

• Trabajo en grupo a lo largo del trimestre: Proyecto de ficción

• Tutorías individuales y grupales. Asesoramiento de proyectos.

Avaluació

GRUP 1

La nota final és una mena de mitjana entre el guió escrit, les feines anteriors i l’assistència, puntualitat i participació a classe. Al tractar-se d'un taller, si no s'assisteix, com a mínim, a la meitat de classes, no es pot aprovar.

GRUP 2

Al llarg del trimestre hi haurà quatre entregues. Seran pràctiques autònomes, més o menys atravessades pel projecte de llargmetratge final, a partir del diari i la correspondència, la memòria, el retrat i el personatge i les seves emocions - 40% (10% cada proposta)

Participació i aportacions al grup al llarg del curs i quadern - 20%

Al final del trimestre cada estudiant entregarà un projecte de llargmetratge atravessat per un o més dels eixos explorats al llarg del taller - 40%

Recuperació: en cas de no haver arribat als mínims per aprovar un cop realitzades les mitjanes entre pràctiques, aportacions presencials i projecte personal, els alumnes tindran dret a presentar per la recuperació el projecte personal amb les correccions suggerides o, eventualment, les pràctiques autònomes requerides.

GRUP 3

El taller se estructura a partir de dos ejes de evaluación:

• El análisis secuencial de guiones y largometrajes y la escritura de informes de guion (coverage), individual.

• La ideación y desarrollo de un proyecto de ficción (largometraje o serie) a lo largo de todo el trimestre, por parejas. El proyecto de ficción deberá estar libremente basado en una obra preexistente en dominio público (las obras entran en dominio público setenta años después de la muerte del autor/a).

Recuperación: Pueden optar a la recuperación de la asignatura todo el alumnado suspendido, con el requisito imprescindible de que haya participado en el pitch final del proyecto y haya presentado un dossier final en grupo.

La recuperación consistirá en la realización de trabajos individuales equivalentes a aquellos suspendidos en la convocatoria regular. Para aprobar la recuperación habrá que lograr una nota media igual o superior a 5 entre todas las entregas.

Bibliografia i recursos d'informació

GRUP 1

"Historia de las series“. Toni de la Torre. Vamos en serie. 

"Como convertir un buen guión en un guión excelente”. Linda Seger. Ed. Rialp.

“El guión”. Robert McKee. Alba Editorial.

“Aventuras de un guionista en Hollywood”. William Goldman.

“Las paradojas del guionista”. Daniel Tubau, Alba Editorial.

“Com mirar la tele sense prendre mal”. Piti Español. Pagès editors.

“The wire”. Diversos autors. Errata naturae.

"El món, un escenari. Shakespeare, el guionista invisible". Pérez, Balló. Anagrama.

Guions de sèries i sit-coms. Pàgina de guions: IMSDB

GRUP 2

AKERMAN, Chantal. Autoportrait en cinéaste. CAHIERS DU CINÉMA

BERGMAN, Ingmar. Cuaderno de trabajo. NORDICA

BERGMAN, Ingmar. Linterna mágica. TUSQUETS EDITORES

BRESSON, Robert. Notas sobre el cinematógrafo. ARDORA EDICIONES

BUÑUEL, Luis. Mi último suspiro. TAURUS

DARDENNE, Luc. Detrás de nuestras imágenes. PLOT EDICIONES

DURAS, Marguerite. Escribir. TUSQUETS EDITORES

EPSTEIN, Jean. Buenos días cine. AUTOR-EDITOR

GODARD, Jean-Luc. Pensar entre imágenes. INTERMEDIO

MEKAS, Jonas. I had nowhere to go. SPECTOR BOOKS, 2017

OZU, Yasujiro. La poètica de lo cotidiano. Escritos sobre cine. GALLO NERO

PAVESE, Cesare. L’ofici de viure. ANAGRAMA

PIZARNIK, Alejandra. Diarios. LUMEN

PLATH, Sylvia. Diarios completos. ALBA EDITORIAL

RENOIR, Jean. Mi vida y mi cine. AKAL. MADRID 

ROSSELLINI, Roberto. El cine revelado. PAIDOS IBERICA

TARKOVSKI, Andrei. Esculpir el tiempo. EDICIONES RIALP

TARKOVSKI, Andrei. Atrapad la vida. Lecciones de vida para escultores del tiempo. ERRATA NATURAE

TRUFFAUT, François. El cine según Hitchcock. ALIANZA EDITORIAL

GRUP 3

Bibliografía recomendada

CORBETT, David. The Compass of Character: Creating Complex Motivation for Compelling Characters in Fiction, Film, and TV. New York: Writer's Digest Books, 2019.

DOUGLAS, Pamela. Cómo escribir una serie dramática de televisión. Barcelona: Alba Editorial, 2011.

SÁNCHEZ-ESCALONILLA, A. Estrategias de guion cinematográfico. El proceso de creación de una historia. Barcelona: Editorial Ariel, 2014.

VOGLER, Christopher. El viaje del escritor. Barcelona: Ediciones Robinbrook, 2002.

YORKE, John. Into The Woods: How Stories Work and Why We Tell Them. Londres: Penguin, 2013.

Bibliografía complementaria

EPPS Jr., Jack. Screenwriting Is Rewriting: The Art and Craft of Professional Revision. London: Bloomsbury Academic, 2016.

ERRE, Fernando. Cómo tener éxito escribiendo sketches. Barcelona: Laertes, 2019.

HIGHSMITH, Patricia. Sus… pense. Cómo se escribe una novela de misterio. Barcelona: Círculo de tiza, 2017.

MAMET, David. Los tres usos del cuchillo. Sobre la naturaleza y la función del drama. Barcelona: Alba Editorial, 2015.

McKEE, Robert. El diálogo. El arte de hablar en la página, la escena y la pantalla. Barcelona: Alba Editorial, 2018.

McKEE, Robert. El guion. Sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones. Barcelona: Alba Editorial, 2002.

RILEY, Christopher. The Hollywood Standard: The Complete and Authoritative Guide to Script Format and Style. San Francisco:  Michael Wiese Productions, 2021.

SEGER, Linda. El secreto del mejor cine: El subtexto en el guion y en la novela. Madrid: Ediciones Rialp, 2018.

SNYDER, Blake. ¡Salva al gato! El libro definitivo para la creación de un guión. Barcelona: Alba Editorial, 2010.

Recursos didácticos

• Podcast ‘Scriptnotes’ - John August y Craig Mazin: https://scriptnotes.net/
• Podcast ‘Children of Tendu’ - Javier Grillo-Marxuach y Jose Molina: https://childrenoftendu.libsyn.com/
• TikToks de Michael Jamin, guionista; https://www.tiktok.com/@michaeljaminwriter

Software de guion recomendado

• WriterDuet: https://www.writerduet.com/education
• Final Draft: https://www.finaldraft.com/
• Highland: https://highland2.app/screenwriters.php

(Licencias para estudiantes disponibles)

Publicaciones profesionales de consulta recomendada

• Audiovisual451 (España): https://www.audiovisual451.com/
• Kinótico (España): https://www.kinotico.es/
• Variety (USA): https://variety.com/ 
• The Hollywood Reporter (USA): https://www.hollywoodreporter.com/ 
• Deadline (USA): https://deadline.com/ 

Bibliotecas de guiones

• Bloguionistas (España): https://bloguionistas.com/descargar-guiones/
• TV Writing (internacional: Series): https://sites.google.com/site/tvwriting/
• The Script Lab (Internacional): https://thescriptlab.com/